miércoles, 28 de septiembre de 2011

¿qué comunidad de locos? Fernando Pessoa, sus heterónimos y los otros

                       Encuentros de Reflexión Crítica Abiertos a la Comunidad
                       Pasajes y Citas entre Literatura, Teatro y Psicoanálisis
¿Qué comunidad de locos?
                            Fernando Pessoa, sus heterónimos y los otros
En el año 2008 los convocamos y les propusimos dejarnos hablar por la locura bajo el título “comunidad de locos”.
Hoy avanzamos en la interrogación y nos preguntamos ¿qué comunidad de locos? El documental que nos prestó el titulo mostraba a un grupo de profesionales, a un grupo de los llamados pacientes que venían de años de encierro y gente de Federal Entre Ríos que intentaron una comunidad bajo el lema de “comunidad terapéutica”. Emilio Rodrigué hace de la comunidad terapéutica un sujeto y escribe  su biografía.
Pero ¿qué decimos cuando hablamos de comunidad en la locura? ¿Hacer comunidad es terapéutico? El acompañante, el therapon de Françoise Davoine, el secretario psicoanalista que propone Lacan, ¿hacen comunidad en la locura? ¿Cuál?
Francoise Davoine es juzgada como psicoanalista, es juzgado el psicoanálisis por una comunidad de locos en Madre Loca. Usa un lenguaje ficcional, escénico.
Lacan dice que el loco entra con el llamado delirio “a toda vela en el dominio de la intersubjetividad”. Allouch nos sopla al oído que Lacan dice en ese seminario de 1956  “La captación del sujeto atrapado en ese mundo de la palabra que se convirtió para él no sólo en una copresencia perpetua –lo que llamé la última vez acompañamiento hablado de todos sus actos –sino  una perpetua intimación, solicitación, incluso conminación, a manifestarse en ese plano- ya que de lo que se trata es de que no cese un solo instante de testimoniar en el envite constante de la palabra que lo acompaña (…) de testimoniar que, tanto para su respuesta como para su no respuesta, es alguien que siempre está alerta a ese diálogo interior[1]”. 
Decimos con Allouch que “si el discurso médico creyó necesario rechazar este tipo de vínculo secretarial para constituir una ciencia de las enfermedades mentales” no es precisamente el camino que tomó Lacan en su relación a Aimée. Se hizo su secretario, su escriba, y se introduce en el psicoanálisis con Aimée desde el campo del arte. Una cita de Elizabeth Roudinesco lo rubrica:
“Una novela de ciento cincuenta páginas redactada en el estilo de Flaubert, es decir en un lenguaje literario irreductible a la dureza del discurso psiquiátrico”[2].  Pensar entonces el campo del psicoanálisis, el campo de locura como perteneciendo al campo del arte, es un desafío.
El artista también se interroga, busca, sugiere, nos insinúa desde el campo de locura...
Fernando Pessoa crea los heterónimos con quienes discute sobre poesía, sobre ética, en definitiva sobre el ser, la muerte y la vida. Esta preocupación ¿forma parte del campo de locura?
¿Qué es un heterónimo? Tomemos la mano del poeta y dejémonos conducir por él.
“Yo veo frente a mí, en el espacio incoloro pero real del sueño, las caras, los gestos de Caeiro, Ricardo Reis y Álvaro de Campos”.
“(…) Desde niño tuve la tendencia a crear en torno a mí un mundo ficticio, a rodearme de amigos y conocidos que nunca existieron. (No sé, bien entendido, si realmente no existieron, o si soy yo que no existo. En estas cosas, como en todas, no debemos ser dogmáticos.) Desde que me conozco como siendo aquello a que llamo yo, recuerdo haber precisado mentalmente, en figura, movimientos, carácter e historia, diversas figuras irreales que eran para mí tan visibles y mías como las cosas de aquello a que llamamos, acaso abusivamente, vida real”[3]
“(…)Creé, entonces, una coterie inexistente.[4]”
Otro poeta que tomó su mano y que nos invita a hacerlo también, Antonio Tabucchi presenta así, en uno de los tantos escritos que hizo prestándole su poesía a Pessoa:
“Tuvo siempre la conciencia de ser un genio y el temor de volverse loco como le había sucedido a su abuela paterna. Sabía que era plural y aceptó este hecho tanto en la escritura como en la vida, dando voz a muchos poetas distintos, sus heterónimos, el maestro de todos los cuales era Alberto Caeiro.
El “día triunfal” de su vida fue el ocho de marzo de 1914, cuando los poetas que lo habitaban comenzaron a escribir a través de su mano.”)[5]

Los convocamos así a transitar este camino de la mano de Fernando Pessoa y sus heterónimos para inmiscuirnos sin más en ¿Qué comunidad de locos?






[1] Allouch J. Marguerite, Lacan la llamaba Aimée Epe ele 1995 pp.614
[2] Ibid pp. 586
[3] Tabucchi A  Un baúl lleno de gente Tema Grupo Editorial 1998 pp. 178-79
[4] Ibid pp- 182
[5][5] Tabucchi A Sueños de sueños fragmentos

Lecturas de referencia:
Fernando Pessoa como Bernardo Soares Libro del desasosiego- Emecé Editores  Buenos Aires 2010
Antología Poética. Rodolfo Alonso-  Editorial  Argonauta Buenos Aires  2005
Fernando Pessoa Drama en Gente Antología- Selección, Traducción y prólogo Francisco Cervantes- Editorial Fondo de Cultura Económica México 2000
Poemas Inconjuntos- Traducción y prólogo de Pablo Heredia- Editorial Alción Segunda Edición Córdoba 2011
 Antonio Tabucchi, Los tres últimos días de Fernando Pessoa (un delirio) y Sueños de sueños. Editorial Anagrama 1996
Antonio Tabucchi, Un baúl lleno de gente. Tema Grupo Editorial 1998
Jean Allouch,  Marguerite, Lacan la llamaba Aimée -  Epe ele 1995 (Capitulo 13 y 14)
Jacques Lacan,  Seminario -L’insu…. (Sesiones del 16 de noviembre,  18 de enero, 15 de marzo, 19 de abril y 10 de mayo de 1977) 











Un encuentro estelar
                                                                                         Susana Elisa Asselle
«Un pájaro canta mejor si está parado en su árbol genealógico»
Jean Cocteau
La lectura de El desconocido de sí mismo de Octavio Paz, me introdujo al conocimiento de Fernando Pessoa, hace unos 11 años, en un taller de lectura y escritura¹. Leí nuevamente ese mismo texto en estos meses, preparando este seminario y por alguna razón me quedé con la expresión de Pessoa, en mí apareció mi maestro, al que inmediatamente llamé  Alberto Caeiro.
Cuando decimos Maestro generalmente  pensamos en diversas cuestiones, un oficio, o una vocación, una profesión, un hacer pedagógico, político, a veces  un hacer y pensar artístico. Pensamos también en la relación de enseñar y aprender, en una modalidad de transmisión; en alguien que sabe o que conoce ciertos temas, en alguien que tiene carisma, que nos asombra, nos conmueve, o toca una fibra íntima,  en alguien que se consagró o a quien consagraron  (quizá algo de lo religioso en esa actividad).
El propósito es invitarlos y detenernos  a mirar el magisterio de Alberto Caeiro, uno de los heterónimos, ver qué hace y cómo lo  hace, como florece en Pessoa y lo impulsa a decir(nos) en mí apareció mi maestro  y lo llama (le da nombre)  Alberto Caeiro. Se me ocurre que proponer esto tendría la vigencia que cada época y cada uno le pueda otorgar: volver a mirar a un  maestro, a alguien nuestro, y pensar ¿qué hay allí?, ¿qué, en la relación del Pessoa poeta-escritor- traductor-empleado de una empresa de exportación e importación, con Caeiro su maestro-poeta?. Si nosotros, los allí/aquí reunidos, pudiéramos seguir conversando entre otras cosas, en esto del lugar, y de los atributos que tiene, que le otorgamos o no a un maestro, de los lazos con él o ella y de ese otro que  lo considera así, a veces un discípulo, a veces alumno, a veces otro, simplemente otro: el que lo nombra, o el que lo hace su maestro. Y extender este interrogante, quizá sin respuesta, como una gran pregunta, a la comunidad. ¡¿ Qué comunidad de locos y qué del  maestro?!

¿Quién es éste, a quien Fernando Pessoa da ese nombre, da título de maestro y nace en él ?



¹ Coordinación María Teresa Andruetto, año 2000


                                                              
Pessoa y compañía. Fábrica de autores Ltda.

          María Caglieris


Oda Triunfal                                                                 Fin
Saltar con todo por encima de todo, ¡Upa!                                                 Cuando me muera golpeen latas!
                                                                                                                    Rompan en saltos y en piruetas                                                    
Upa, epa, upa, epa, op, jop,jop                                                                    Den latigazos en el aire
¡Hé-lá! ¡He-hó! Ho-o-o-o-o!                                                                       Llamen payasos y acróbatas!
Z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z-z!                                       

¡
Ah, no ser toda la gente y estar en todas partes!   
                                            
Álvaro de Campos                                                           Mario da Sá Carneiro


 “De repente, de un solo tirón, surgió en la máquina de escribir, sin interrupciones ni fallas, la Oda triunfal de Álvaro de Campos.” Primero la obra, luego el nombre, después una biografía. Fernando Pessoa fabrica así uno de los poetas que habitaron en él.
“Cuanto en mí haya de humano, yo lo dividí entre los autores diversos de cuya obra he sido el ejecutor. Hoy soy el punto de reunión de una pequeña humanidad sólo mía” .[1]
En Lisboa, en el año 1915,  pone a danzar a su gran compañía, artistas, escritores, locos, suicidas, exiliados, marcados por muertes, orfandades prematuras,  encierros en manicomios y hospicios. Son los de la revista Orpheu, propiedad de Orpheu Ltda., una editorial inventada para la ocasión.
En la tapa, con trazo ligero, una mujer desnuda sostiene dos grandes velas encendidas, “que arderán, aún sin nosotros”. El nombre de la revista  nos remite a Orfeo, el mítico poeta y músico que descendió al mundo de las tinieblas a rescatar a su amada muerta, Eurídice, fracasando en el intento.
“Nosotros nos encontrábamos navegando sin la idea de qué puerto nos debía acoger. Reproducíamos, en versión dolorosa, la fórmula aventurera de los argonautas: navegar es preciso, vivir no lo es”[2]
Esta revista “es un exilio de artistas que la quieren como a un secreto o a un tormento” escribe Luis de Montalvor, uno de la compañía, en primera página.

En este acto de publicación, en este acto de asociación Pessoa se multiplica, se reconoce escritor plural y editor, editor de Álvaro de Campos. Es Álvaro quien lo interroga, critica, establece un duelo verbal, irónico, hasta tal punto que se mete, años después con El Marinero, la única obra teatral publicada por Pessoa, en este primer número.
Álvaro publica Opiario, poema dedicado a Mario da Sá-Carneiro, íntimo amigo de Fernando Pessoa, que se suicida un año después. Hay amistades y duelos compartidos.
Publica, además, y para llenar un vacío, Oda Triunfal y luego la Oda Marítima en el segundo y último número de Orpheu.
En estos largos poemas hay un ritmo marcado por las onomatopeyas, el ruido de las máquinas, los gritos de las mujeres violadas por los marineros, los alaridos desgarrados de los niños muertos, el goce de un cuerpo torturado, un mundo de susurros, de canciones, de erotismo, de rrrrrrrrrrrrrrrrrrrr, de zzzzzzzzzzzzzzz.
Jean Allouch, al escribir sobre la función secretarial en la locura, recurre a los escritores, y convoca a Marguerite Yourcenar, quien en una entrevista, publicada en el libro Con los ojos abiertos, abiertos a la espera de la muerte, dice: “El escritor es el secretario de sí mismo. Estoy bajo mi propio dictado”  Este sí mismo son sus personajes: Adriano, Alexis, Zenón. Estar bajo el propio dictado, escuchar una voz.  Fernando Pessoa escucha la voz de Álvaro de Campos, “… asombrosamente venida del más allá de la apariencia de las cosas, una voz sorda y remota, una voz sin boca, venida por fuera y por dentro de la soledad nocturna de los mares…”[3], Álvaro lo escucha a Fernando: “No sé…Yo soy un loco que extraña su propia alma …”[4]

Fernando y Álvaro, cumpliendo la función de secretarios, de guardadores de secretos a voces, una vez uno, otra vez otro, una vez otro, una vez uno, tomando nota, son escritores, pagan el precio de su propia desaparición, de borrarse uno frente al otro, de sacrificar una pequeña parte de sí, en aras de la voz del otro, indistintamente. Me han convocado para formar parte de la compañía de dolientes y secretarios. Sostengo la ficción y el juego. Tomo nota.

La comunidad del baúl: Fernando Pessoa, los heterónimos y los otros.
                                                                                       
                                                                                                        Alicia Lerner

 Antonio Tabucchi, escribió sobre Pessoa, o tal vez, desde Pessoa que lo guió por los  senderos del arte y la locura hasta tal punto, que fue capaz de     soñar sus sueños.1                            
  Él nos abre “ Un baúl lleno de gente”2 : casi toda la obra pessoana  había permanecido inédita. Hasta que  7 años después de su muerte, se abre ese viejo arcón donde nos aguardaban , esperando hacerse públicos, 25426 originales.  Misivas, sueños, cuentos, reflexiones, ensayos, cartas astrales, panfletos, confesiones, etc,
 Había  casi 70 voces esperando hacerse oír , entre ellas, las de cuatro poetas diferentes. Cada uno un poeta perfecto y completo. El Maestro Caeiro,  Álvaro de Campos, Ricardo Reis y el ortónimo Fernando Pessoa, cada uno con su biografía,  todos surgidos la noche del 8 de marzo de 1914.
Ahí de pie, en estado  de éxtasis, Pessoa dictó a su mano frenética y  obediente   los 33 poemas de Caeiro. Sintió,  y así lo relata a Casais Monteiro3 que “había aparecido ante mí, mi Maestro”  Y sigue “inmediatamente me puse a buscarle instintiva  y subconscientemente , unos discípulos”... “Creé entonces, una coterie 4 inexistente. Fijé todo en formas de la realidad, miré las influencias, conocí las amistades, oí dentro de mí las discusiones y las discrepancias de opiniones y en todo ello me parecía que yo, creador de todo, era el que menos presente estaba. Yo diría que todo ocurrió independientemente de mí”...
Esa noche, Pessoa funda su coterie, su comunidad de heterónimos. Es él quien los pone en relación.  Junto a sus otros yo, muestra anticipadamente algunos de los caminos que luego recorrerán los escritos del siglo XX.  Introduce en Portugal  gran número de las vanguardias culturales, pretende renovar la literatura de su Patria, cuestiona, debate, denuncia.
Por otro lado, Enrique Vila_Matas , que  se declara un Pessoa barcelonés, da una segunda vida a algunos de los heterónimos en la novela policial, “extraña forma de vida”.También nos introduce en otra comunidad de escritores, conspiradores contra el anquilosamiento del arte. Locos voluntarios e insolentes, agrupados en la sociedad secreta de los shandys, en la que bien podría haber participado Pessoa. Según consta en “Historia abreviada de la literatura portátil”,5 entre otros requisitos como la ausencia de grandes propósitos, el espíritu innovador y  tendencia a tener un doble,  debían funcionar como una perfecta máquina soltera y su obra debía ser tan liviana que entrara en una valija.
También esta vanguardia, la comunidad  secreta de los portátiles, cuestiona, debate, denuncia. 
La locura circula, latente o al descubierto, en la obra de Pessoa. Pero, sostiene Tabucchi que  “no hay  caso clínico que descubrir, en la heteronimia de Pessoa, sólo “una simple locura” ,como quizás es “simple locura” toda la literatura”
Qué transmite Pessoa? ese poeta de lo imposible “Ese solemne investigador de las cosas fútiles” como dice de sí mismo. Cómo nos convoca ese especialista en hacer hablar lo que  está en el alma de todos y no tiene palabra? 
Tal vez su discípulo Saramago que  años después de su muerte, sigue las andanzas por Lisboa de  Ricardo Reis, visitando la tumba donde descansa Pessoa ,  el Tabucchi que consuena soñando sus sueños , casi como su sombra, o Vila-Matas, sombra de Tabucchi, sombra de sombra, como él se dice, sean una brújula para avanzar en los laberintos del arte y la locura e interrogar desde allí, como acogió el psicoanálisis al poeta portugués.
 Veremos cómo  caminando al lado, en un acercamiento sin interpretaciones irrespetuosas, avanzando de hipótesis en hipótesis, de sorpresa en sorpresa, codo a codo y verso a verso, dejándose tomar y siguiéndolo en  el hilo de su escritura, entraron en la   comunidad del arcón.
Y no sería extraño, que si hurgamos más arriesgadamente en ese baúl y nos inclinamos un poco en  su interior, encontremos que el fondo del mismo, está hecho de un cautivante espejo multiplicador y  que también nosotros quepamos en  él.












La comunidad heterogénea. Conversaciones inconjuntas entre Bataille y Pessoa

Rosa Lopez

Nos preguntamos en la convocatoria ¿qué comunidad de locos? ¿Qué comunidad se aviene a un campo de locura?
Les propongo que nos adentremos en un relato de sueño, o mejor aún en un sueño, como nos enseñó a presentarnos Fernando Pessoa, pidiéndole prestado a la dramaturgia su estilo. Los protagonistas en diálogo inconjunto nos conducirán a la problemática, abriendo nuevas preguntas, contestando a su manera otras.
Helos aquí:
Bataille, gran batallador en este campo, que propuso como comunidad, Acephale. Se puede decir para presentarlo a Bataille que con esta comunidad acéfala nos coloca frente a su experiencia con una verdad que “no está donde los hombres se consideran aisladamente: comienza con las conversaciones, las risas compartidas, la amistad, el erotismo, y no tiene lugar más que pasando de uno al otro.” Es lo que hizo durante gran parte de su vida y con distintos matices, desde la revista Documentos hasta Critique, pasando por Acephale y el Colegio de Sociología. De esta manera Bataille hace su obra. Pero la comunicación que pone en juego, lo que pasa de uno a otro, necesita seres en el límite de la muerte, en su desgarramiento. Propone hundirse extáticamente en él.
Inmiscuyéndonos en el diálogo soñado decimos: El ser que roza un límite en su existencia, en su experiencia de vida, ¿no es la materia que mueve un psicoanálisis?. ¿No se trata en el mismo de llegar a los límites de lo invivible?
Otro protagonista, de la troupe de Bataille, Lacan se pronuncia: “Para decirlo todo, henos aquí ante la puerta del examen de algo que de todos modos ha intentado forzar estas puertas del infierno interior (...) Me parece que es justamente nuestro asunto, y es justamente por lo cual, para mostrárselos paso a paso, a saber los modos en los cuales se propone el acceso al problema del goce (...)”[5].
Irrumpe, como no podía ser de otra manera Fernando Pessoa, cortando estas elucubraciones y con ello dándoles otro sentido:
"El hombre es un animal que despierta sin que sepa nunca dónde ni para qué.[6]"
“Para mí, la vida es como una posada del camino, donde debo demorarme hasta que llegue la diligencia del abismo. Ignoro dónde me llevará, porque no sé nada. Podría considerar esa posada como una prisión, pues estoy obligado a aguardar en ella; podría considerarla un sitio propicio para la sociabilidad, porque en ella me encuentro con otros. (...) Me siento a la puerta y embebo mis ojos y oídos en los colores y sonidos del paisaje, y canto lento, para mí solo, vagos cantos que compongo mientras espero.
Sobre todos caerá la noche y arribará la diligencia. Disfruto de la brisa que me dan y del alma que me dieron para ello, y no pregunto más, ni busco. (...)[7]”
El Libro del Desasosiego de donde extraje para mi sueño estos párrafos lo escribe Bernardo Soares, uno de sus heterónimos “semi”. Están también Alberto Caeiro, su “maestro”, Ricardo Reis, Álvaro de Campos, el Barón de Teive, Antonio Mora… y muchos más. Su coterie. Una coterie formada por heterónimos.
“Si algún día yo pudiera publicar la discusión estética entre Ricardo Reis y Álvaro de Campos, verá cuán diferentes son, y como yo no soy nada en la materia[8]”, le dice a Adolfo Casais Montero tratando de contarle la “génesis de sus heterónimos.  
“Gradué las influencias, conocí las amistades, oí, dentro de mí, las discusiones y las divergencias de criterios, y en todo esto me parece que fui yo, creador de todo, lo que menos hubo allí. Parece que todo sucedió independientemente de mí. Y parece que todavía así sucede. Unos apuntes más sobre el asunto... Yo veo frente a mí, en el espacio incoloro pero real del sueño, las caras, los gestos de Caeiro, Ricardo Reis y Álvaro de Campos[9]”.
Prestémosle este espacio y nuestra voz para discutir entre todos, incluyéndonos en una coterie inexpresable: Ricardo Reis, Álvaro de Campos, Pessoa, Bataille y tantos otros que pugnan por hacer escuchar su voz.














Aventuras promiscuas. El acompañante Pessoa.
                                                                                                Claudia Huergo

                                                                     El poeta es un fingidor
                                                                     finge tan completamente
                                                                    que llega a fingir que es dolor
                                                                    el dolor que de verdad siente[10]

Deleuze afirma que la escritura se presenta como iniciativa de salud: “el escritor goza de una irresistible salud pequeñita producto de lo que ha visto y ha oído, de las cosas demasiado grandes para él, demasiado fuertes para él, irrespirables, cuya sucesión le agota, y que le otorgan no obstante unos devenires que una salud de hierro y dominantes haría imposibles”[11].
La escritura de Pessoa nos espeja visiones del desasosiego. Pero no sólo eso. Hace operaciones con su escritura que le otorgan un cierto devenir. Fingir que es dolor el dolor que de verdad siente implica por lo menos algo de un devenir. Devenir otro. Cierta transformación.
Leo a Pessoa sin saber dónde empieza y dónde termina su viaje. Un nómade que nos escribe desde sus distintas paradas, campamentos. Sólo que sus expediciones, sus viajes, parecen consistir en trayectos sobre sí mismo, donde otros aparecen. Un baúl lleno de gente. Un hacerse compañía.

Un hacerse donde otro, y otro, y otro aparecen. Aventuras promiscuas ¿hechuras de comunidad?


***

Comunidad de locos, y la pregunta en torno a la comunidad, sobre qué hace comunidad en la locura, es nuestro canto rodado, lo que golpea contra las márgenes del río cuando el agua sube, y lo que queda en el lecho cuando el agua baja.

El acompañante Pessoa, náufrago de sí comanda hoy nuestra expedición, nuestras aventuras en torno a la transmisión, nuestra pequeña comunidad de trabajo. Hacia él vamos y de él venimos, buscando a veces el truco, dejándonos sorprender por sus pases de magia, sus trabajos infatigables,  y experimentar, con esa sensibilidad que propone como viaje, una cierta compañía: “A veces me sucede, que cuando me desvisto de este paraje de mí, tal vez no esté desnudo como supongo…”                                                        




[1] A. Tabucchi- Carta de Pessoa a Casais Monteiro, Lisboa 1935 en Un baúl lleno de gente- Editorial Temas
[2] Bernardo Soares - Libro del Desasosiego- Ed. Emecé

[3] Álvaro de Campos -Oda Triunfal - Antología Poética- Traducción de Rodolfo Alonso
[4] Fernando Pessoa - Hora Absurda


1 A.  Tabucchi.  Sueño de sueños. El sueño de Fernando Pessoa. Ed Anagrama.
2 A. Tabucchi. Un baúl lleno de gente. Ed Temas.
3 F. Pessoa Carta a Adolfo Casais Monteiro. Sobre el origen de los heterónimos. En Un baúl lleno de gente.
4 Coterie. Del francés antiguo. Asociación  de paisanos, camarilla, reunión de personas que sostiene juntas intereses en común. Comunidad.
5 E. Vila-Matas. Historia abreviada de la literatura portátil. Ed Anagrama
[5] J. Lacan El Seminario Libro VII La ética del psicoanálisis Inédito
[6] F. Pessoa  La hora del diablo
[7] Pessoa F. El libro del desasosiego fragmento 2
[8] Pessoa F. Carta a Adolfo Casais Monteiro sobre la Génesis de los Heterónimos en Tabucchi A Un baúl lleno de gente.
[9] Ibid
[10] Libro del desasosiego. Fernando Pessoa como Bernardo Soares. Emecé Lingua Franca.
[11] Crítica y Clínica. Gilles Deleuze.  Biblioteca de Filosofía. Ed. Nacional Madrid.2003




















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